Todo lo que toco lo transformo en arte

La trinitaria Yariri Mainegra Enríquez ha conquistado la cocina artística como una especialidad empírica que aportó sentido a su vida y la engrandece como ser humano

A punta de cuchillo es capaz de desdoblarse y crear verdaderas obras de arte. Tanto es así que ni ella misma deja de sorprenderse ante la emoción que le produce un trabajo recién hecho. Quizás sean como hijos propios que va moldeando a su propia  imagen y semejanza, cual barro o arcilla en las manos de un alfarero, complicidad efectiva entre mente y cuerpo que se visualiza como el tallado en la madera.

Al mundo de la cocina agradece la posibilidad de reinventarse, pues su vida  no ha sido precisamente un lecho de rosas. De profundos sentimientos familiares, se enorgullece  de sus raíces paternas y lo nombra cachito de mi corazón, en un lenguaje íntimo que solo padre e hija reconocen como suyos.

Mujer guerrera y empoderada, deja entrever que le sobra sensibilidad, pues sus ojos se humedecen discretamente cuando evoca que ha sido un todo para su hijo Maikol y ello lo debe a su éxito en esta especialidad que acoge como un don del cielo.

Y es que aún se mira frente al aula como maestra de Ciencias Naturales, asignatura que le sembró aptitudes válidas para desarrollarlas en el sector del Turismo, específicamente en el hotel Memories Trinidad del Mar, que se prestigia y embellece a la sombra de sus creaciones

“Me presenté a las pruebas de cocina profesional en la Escuela de Formatur. Aprobé y cursé los dos años de la carrera, me gradué y empecé a trabajar en el  hotel Memories Trinidad del Mar, que ha sido mi casa. Ahí nací, he crecido como cocinera, he evolucionado”.

¿Cómo evoluciona a la cocina artística?

“La cocina artística surge tres años y medio después de que descubrí la cocina en general, me estaba formando como lonchera y la necesidad de hacer cosas diferentes, de darles a las comidas y al entorno del buffet un ambiente colorido, con la materia prima que teníamos, me llamó la atención. Ningún trabajador tomaba la inciativa y un día me detuve y dije: voy a probar. Era la época de los melones, había mucha cáscara de melón, no se me olvidará nunca y me decidí a hacer una hojita a ver cómo me quedaba, esa fue la motivación principal; ese día hice varias, no me quedaron bien, pero me empezó  a ganar otra curiosidad: esto cómo lo aprendo y lo estudio, y fui a Internet, que me ha ayudado muchísimo en esta carrera empírica que yo esto formando .

Del deslumbramiento pasó a la superación y ahora se confiesa enamorada de las técnicas de corte y el modo de vincularlas para la representación de figuras disímiles en su obra.

Estudié también lo que se puede colocar en las mesas calientes del bufet, no es la misma decoración que se emplea en mesas frías que en las calientes o en los exteriores, allí van las esculturas talladas más grandes, para mejorar el entorno visual, todo está interrelacionado.  Cuando uno se adentra en el mundo de la cocina, se modifica, se disciplina, cambia el ritmo de la vida; requieres de destreza y habilidad increíbles, la agilidad con el cuchillo te ayuda a que te salga el trabajo artístico, al saber manejar el cuchillo como si tuviera un lápiz en la mano como si estuviese escribiendo, de ahí salen las obras de arte”.

¿Qué siente Yariri al contemplar el fruto de su trabajo?

Te soy sincera. Todavía no me lo creo, cuando yo termino un trabajo y me llaman y me dicen: ‘Hay una cena para 200 clientes, quiero que te encargues de la decoración del bufet’; lo primero que hago es visualizar, cuántas mesas frías y calientes, automáticamente se me enciende un chip y digo: Voy a hacer esto. Todo lo  visualizo y lo realizo, cuando veo el resultado digo: ¿cómo lo hago?, ¿eso lo hice yo?; todo lo que hago es a punta de cuchillo, es algo tan increíble que me ha regalado la vida que me emociona,  ni yo misma te sabría explicar.

Se ha hecho famosa. ¿Le agrada esa sensación?

Claro, donde quiera que llego las personas me preguntan sobre lo que hago, es inusual. Hasta de una raíz, saco algo; todo lo que yo toco lo transformo en arte.

La reutilización de los residuos de alimentos es tal vez la principal riqueza de su obra además del atractivo visual. ¿Acaso ello puede enseñarse o es pura aptitud?

Tengo un proyecto bonito, donde todo lo he resguardado a punta de lápiz, me he dado a la tarea de ir desglosando qué se puede  hacer con cada fruta, cada vegetal, llevarlo a la práctica para que vean todo lo que puede hacerse con una calabaza, con una acelga, un pepino. Nada se desperdicia, todo lo usamos en la cocina y lo que queda se toma para decorar el bufet, eso dura de dos a tres días, les doy un tratamiento con aceite, las pongo en la cámara fría a cierta temperatura y ellas se mantienen frescas, ceo que si se enseña.

¿Cómo visualiza su futuro para seguir creciendo en este mundo de la cocina artística?

Me siento feliz, realizada por la carrera profesional que estoy construyendo en tan poco tiempo, solo llevo cinco años graduada de cocinera profesional y menos de dos años dedicada a esta parte de la cocina artística, lo que hago es a ratos porque me dedico a otras funciones dentro de la cocina. Mi mayor sueño es llegar a ser chef, una chef completa con una carrera sólida con conocimiento para poder transmitir mis saberes, cómo organizar el trabajo en una cocina, cómo armonizarlo, el respeto, la humildad, que los clientes salgan satisfechos desde el servicio hasta ese entorno bonito; se van y regresan con la foto, me ha pasado, eso da una gran satisfacción: que a las personas les guste lo que uno hace.